
- La muestra reúne materiales del fondo Eduardo Ducay, recientemente incorporado a las colecciones de Filmoteca Española, y conmemora el centenario de dos figuras esenciales del cine español del siglo XX
- La iniciativa Las vitrinas del Doré pone en valor los fondos extrafílmicos como parte fundamental del patrimonio cinematográfico y como fuente para el estudio de la historia del cine
- Los espectadores del Cine Doré podrán visitar estos fondos desde el 28 de julio hasta el 25 de noviembre en la antesala de la Sala 1 del Cine Doré
Madrid, 29 de julio de 2026. Filmoteca Española presenta una nueva muestra en el punto expositivo situado en la antesala de la Sala 1 del Cine Doré dedicada a Eduardo Ducay y Francisco Rabal, coincidiendo con el centenario de sus nacimientos y con la reciente incorporación, mediante donación, del fondo documental de Eduardo Ducay a las colecciones de la institución.
La muestra establece un diálogo entre dos trayectorias fundamentales de la cinematografía española y propone una aproximación a la historia del cine a través de los fondos bibliográficos, museográficos y documentales que acompañan a las películas y permiten profundizar en los procesos creativos, profesionales y culturales que las hicieron posibles.
Con esta nueva muestra, Filmoteca Española reafirma la vocación del punto expositivo del Cine Doré como un espacio de encuentro entre los espectadores del cine, las películas y los materiales que las rodean, poniendo en valor unos fondos extrafílmicos esenciales para la conservación, investigación y difusión de la memoria del cine español y para la creación de nuevas lecturas sobre su historia.
Vitrinas del Doré

Inauguradas en 2023, Las vitrinas del Doré ofrecen la posibilidad de descubrir materiales que amplían la mirada sobre las películas y sobre quienes las hicieron posibles: fotografías, guiones, correspondencia, documentos de producción, carteles, programas de mano y otros testimonios que ayudan a reconstruir los procesos creativos, industriales y culturales que forman parte de la historia del cine.
Desde su creación, este espacio ha acogido muestras dedicadas a figuras como José Luis Ozores, Margarita Alexandre, Lola Flores y Ana Mariscal, así como selecciones centradas en la prensa cinematográfica española o en la Escuela Oficial de Cine. Estas propuestas expositivas que se articulan en torno a distintas líneas de trabajo, como la recuperación y difusión de la memoria de cineastas e intérpretes, la celebración de aniversarios y centenarios, la presentación de investigaciones vinculadas a sus fondos, las muestras complementarias a las exposiciones temporales organizadas por la institución en sus salas de la calle Magdalena o la puesta en valor de nuevas incorporaciones a sus colecciones.
La muestra que ahora se presenta en estas vitrinas establece un diálogo entre Eduardo Ducay y Francisco Rabal, ambos nacidos en 1926, cuya actividad contribuyó de forma decisiva al desarrollo del cine español contemporáneo. La relación entre ambos nombres permite aproximarse a dos ámbitos complementarios de la creación cinematográfica: la producción y la interpretación, dos dimensiones imprescindibles para comprender la historia de las películas y de quienes las hicieron posibles.
Eduardo Ducay

La reciente incorporación del fondo Eduardo Ducay supone un importante enriquecimiento de las colecciones de Filmoteca Española. Productor, guionista, crítico e impulsor de la cultura cinematográfica, Ducay desempeñó un papel decisivo en la evolución del cine español desde mediados del siglo XX.
Vinculado al cineclubismo y a la reflexión crítica, participó activamente en la renovación de la cultura cinematográfica española y desarrolló una destacada trayectoria como productor, colaborando con algunos de los cineastas más relevantes de su tiempo.
Los materiales procedentes de su fondo ponen de manifiesto el valor de los archivos personales y profesionales como herramientas esenciales para la investigación, conservación y difusión del patrimonio audiovisual. Algunos ejemplos son la nutrida correspondencia con Buñuel, con quien mantuvo una gran amistad -Ducay fue el productor de Tristana-, el plan de rodaje de Padre nuestro, el cuaderno de notas y las fotografías de Carlos Saura para Carta de Sanabria o sus apuntes durante el rodaje de El bosque animado y la fotografía dedicada por José Luis Cuerda.
Francisco Rabal

Francisco Rabal fue uno de los actores españoles de mayor reconocimiento nacional e internacional del siglo XX. A lo largo de más de cinco décadas de carrera trabajó con algunos de los grandes cineastas españoles y europeos, entre ellos Luis Buñuel, Michelangelo Antonioni, Luchino Visconti, Carlos Saura o Mario Camus. Su interpretación en Los santos inocentes (1984), por la que recibió el Premio al Mejor Actor en el Festival de Cannes, consolidó una trayectoria marcada por la versatilidad y la excelencia interpretativa.
Esta muestra de fotografías procedentes del archivo personal del actor pone el broche a las actividades organizadas por la institución con motivo del Centenario Rabal, programa que incluyó la celebración del ciclo Francisco Rabal. Cicatriz y memoria, durante los meses de febrero y marzo.
Programación complementaria

La relación entre ambos creadores tiene uno de sus principales puntos de encuentro en Padre nuestro (1985), dirigida por Francisco Regueiro, protagonizada por Francisco Rabal y producida por Eduardo Ducay junto a Julián Marcos. Como complemento a la muestra, el 30 de septiembre, a las 17:30 horas, el Cine Doré acogerá una sesión especial dedicada a la proyección de esta película. Considerada una de las producciones españolas más relevantes de mediados de los años ochenta, Padre nuestro fue seleccionada para la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes y recibió el Gran Premio de las Américas en el Festival Internacional de Cine de Montreal de 1985.
La sesión de homenaje se completará con la proyección del cortometraje El mitin, dirigido por Gloria Carrión, Eduardo Ducay, Bernardo Fernández y Manuel Vicent, un valioso testimonio audiovisual de un momento clave de la Transición española. La pieza recoge la filmación del mitin unitario de los partidos de izquierda celebrado en Valverde del Fresno (Cáceres) el 26 de febrero de 1978, considerado el primero de estas características desde el estallido de la Guerra Civil. De carácter prácticamente inédito, el cortometraje apenas ha tenido oportunidades de exhibición pública. Entre ellas figura la proyección realizada en la Filmoteca de Zaragoza en 2004, dentro de un ciclo de homenaje como cofundador del CineClub de la ciudad y como productor. Tanto en aquella ocasión como en la presente, su recuperación ofrece una oportunidad excepcional para acercarse a un documento que preserva la memoria visual de un acontecimiento histórico y que refleja el proceso de recuperación de las libertades democráticas tras décadas de dictadura.
