Categoría: Tráilers

Aún pendiente de estrenar de su anterior «Before I Wake» Mike Flanagan («Oculus«, «Absentia«) tiene ya lista su última incursión tras las cámaras, «Hush«, una cinta que parece alejarse de la temática sobrenatural vista en sus anteriores trabajos para adentrarse en el  subgénero de la home invasión y cuyo tráiler junto a su póster podéis ver a final de página. El film ha tenido estos días su premiere mundial en el SXSW de Austin, certamen en donde se hizo público que la cadena Netflix adquirió sus derechos de distribución mundial teniendo previsto estrenarla a través de su plataforma el próximo 12 de abril. Mike Flanagan que está ultimando «Ouija 2» rodará próximamente la adaptación al cine de la novela de Stephen King «Gerald’s Game«.

«Hush» nos cuenta la historia de una joven escritora que se quedó sorda en su adolescencia y vive aislada en una casa en medio de la nada. Una noche comienza a ser acosada por un misterioso hombre enmascarado y sin la posibilidad de pedir ayuda, por lo que tendrá que ingeniárselas para salir airosa de su acosador.

La película está protagonizada por Kate Siegel,  Samantha Sloyan, Michael Trucco, John Gallagher Jr y Emma Graves.

Acaba de ver la luz un primer tráiler que podéis ver a final de página junto a su póster del nuevo film protagonizado por el últimamente pluriempleado Nicolas Cage y Elijah Wood, «The Trust«, un thriller criminal a modo de buddy movie que está dirigido por los hermanos  Alex y Benjamin Brewer, el film tiene la particularidad de contar en su reparto con el mítico Jerry Lewis en un papel secundario. La película tendrá el próximo 13 de mayo un estreno simultáneo en VOD y cines.

«The Trust» nos narra la historia de dos policías que descubren por casualidad el lugar donde está escondida una gran suma de dinero relacionada con el tráfico de drogas. La codicia de los dos agentes les llevara a apropiarse del botín, viéndose obligados a partir de ese momento a luchar por su propia supervivencia y cuestionarse cada uno de los movimientos que realizan a partir de ese instante.

La película está interpretada por Nicolas Cage, Elijah Wood, Kevin Weisman, Jerry Lewis,  Steven Williams, Sky Ferreira, Keston John, Tom Bonello, Christie Beran, Tommie Vegas, Jay Hieron, Lisa Gardner, Phillip Allen Hall III, Frank Parrillo, Mark Roman y Vanessa Christelle.

Fue uno de los títulos vistos en el pasado festival de Berlín dentro de la sección Forum, «Trivisa» (Shu Dai Jiu Fung) película proveniente de Hong Kong supone el debut tras las cámaras del trio de directores noveles Frank Hui, Jevons Au y Vicky Wong, en un film producido por Johnnie To y cuyo primer tráiler junto algunas de sus imágenes podéis ver a final de página. «Trivisa» es un thriller de acción contado a tres bandas, cada director se ocupa de un personaje diferente en una historia que converge y que integra el cine de gangsters dentro un contexto histórico determinado.

«Trivisa» nos sitúa en el verano del año 1997, Hong Kong prepara para el traspaso de soberanía a China y el crimen organizado tiene la necesidad imperiosa de reconvertirse ante la nueva situación política que implicará obligatoriamente nuevos códigos de conducta. «Trivisa» nos cuenta la historia de tres conocidos delincuentes que con la apertura de la frontera a China desean cruzar la frontera y hacer fortuna en un Hong Kong en pleno auge económico. El título del film hace referencia a los «tres venenos«, que según la tradición budista conducen al sufrimiento: la ilusión, el deseo y la furia. Cada personaje representa uno de esos estados.

La película está interpretada por Richie Jen, Jordan Chan, Ka Tung Lam, Kwong Leung Wong y  Fung Woo.

«Prophet’s Prey» es el nuevo documental dirigido por Amy Berg («West of Memphis«, «An Open Secret « y la recientemente estrenada «Janis: Little Girl Blue«) y que anteriormente ya había documentado la cara más oscura en este caso de la iglesia católica norteamericana en «Deliver us from evil» (candidata al Oscar al mejor documental en 2006). El film se mueve a modo de thriller real que nos hace descubrir un mundo bastante oscuro. La voz del propio Warren Jeffs obtenida a partir de grabaciones secretas nos desgrana sin pretenderlo los rincones más inconfesables de su organización y los abusos que cometió como su profeta. A este cóctel explosivo hay que sumarle la colaboración en la narración y la música de Nick Cave. «Prophet’s Prey» cuyo tráiler podéis ver a final de página se podrá ver en el inminente Festival Americana de Barcelona dentro de la sección Docs.

«Prophet’s Prey« nos cuenta como Warren Jeffs es el líder de la “Iglesia de los santos de los últimos días”. Esta secta evangelista y poligámica de tradición centenaria esconde muchos secretos. Viven en pueblos inexpugnables y tienen su propia ley. Las cosas cambian cuando Jeffs, heredero de un linaje de líderes de la iglesia, es acusado de abuso de menores. La investigación llevará a revelar las partes más oscuras de una organización enorme, llena de paranoia, intereses, idolatrías, mentiras y miedo.

El laureado cineasta turco-alemán Fatih Akin («Contra la pared«, «Soul Kitchen«) después de su algo decepcionante último film «The Cut» vuelve por todo lo alto adaptando a la gran pantalla la exitosa novela (más de dos millones de copias y publicado en más de 30 países) Goodbye Berlín (Tschick) del fallecido prematuramente en 2013 a la edad de 48 años escritor alemán Wolfgang Herrndorfs. La cinta cuyo primer teaser tráiler podéis ver a final de página se estrenará posiblemente previo paso por Cannes o Venecia el próximo 16 de septiembre en tierras alemanas.

«Tschick» nos cuenta la historia de Maik Klingenberg, un chico marginado de 14 años que crece en el seno de una familia rica y disfuncional en Berlín. Durante las vacaciones de verano, la madre de Maik ingresa en rehabilitación mientras su padre se va con su joven asistenta en un “viaje de negocios”. El adolescente está solo en casa, en su piscina, hasta que su compañero de clase, Tschick, un joven inmigrante ruso, aparece con un coche robado. Juntos toman la carretera sin plan o inquietud alguna.

La película está interpretada por Anand Batbileg, Tristan Göbel, Nicole Mercedes Müller, Sammy Scheuritzel, Max Kluge, Bella Bading y Florian Wihstutz.

Los seguidores más inquietos de la animación japonesa menos convencional están de enhorabuena, «Belladonna of Sadness» (Kanamishi no Belladonna), anime indiscutible de culto producido por Osamu Tezuka a través de su estudio Mushi Production y dirigido por Eiichi Yamamoto («Astro Boy«) en 1973 estrena un primer tráiler de su restauración en 4K a partir de su negativo original con vistas a su distribución domestica este mismo año. Dicha restauración ira acompañada de una nueva banda sonora completamente remasterizada que incluye ocho minutos adicionales que no aparecían en su metraje original. Un film nunca estrenada en EEUU y que en su día un sonoro fracaso comercial en su país de origen. «Belladonna of Sadness» es un anime poseedor de una imaginería erótica y fantástica bastante compleja, con una estética que se mueve entre la psicodelia, la fantasía medieval, un erotismo de tono oscuro y el art nouveau.

«Belladonna of Sadness» supone una reinvención de la historia de Juana de Arco, con bastantes elementos del libro «La Sorcière«, de Jules Michelet. Forma parte de la trilogía «Animerama«, formada por «Las mil y una noches» (1969), «Cleopatra» (1970) y «Belladonna of Sadness» (1973), la película que se pudo ver en un pase especial en el pasado festival de Sitges nos narra la historia de Jeanne, una joven recién casada que tras ser ultrajada por un señor feudal hace un pacto con el diablo para obtener habilidades mágicas.

Una de las películas que mejores sensaciones dieron a parte de la prensa en el reciente festival de Berlín fue «Baden Baden«, comedia de tono cotidiano vista en la sección Forum, el film que supone el debut en la dirección de la francesa Rachel Lang que también se ocupa de su guion nos muestra un ameno retrato costumbrista del paso de la adolescencia a esa edad adulta donde uno tiene que empezar a tomar ciertas responsabilidades. Con  fecha de estreno prevista para el próximo 30 de marzo en Francia a final de página podéis ver un primer tráiler junto a dos de sus pósters.

«Baden Baden» nos cuenta como Ana de 24 años de edad acaba de terminar un trabajo que odia como auxiliar en un rodaje que acontece en Bélgica, de repente toma una decisión impulsiva para intentar cambiar sus planes de vida, en vez de volver a Londres se dirige a Estrasburgo, la ciudad donde creció para visitar a su abuela. Una vez allí se propone una curiosa misión: reemplazar el baño de su abuela por un plato de ducha, algo más adaptado para alguien de su edad. Durante el verano, entre una historia de desamor  y con su abuela en un hospital por una fractura de cadera, Ana hará lo posible para afrontar la vida de la mejor manera posible.

La película está interpretada por Salomé Richard, Claude Gensac, Lazare Gousseau, Swann Arlaud, Olivier Chantreau, Jorijn Vriesendorp, Noémie Rosset, Zabou Breitman, Thomas Silberstein, Kris Portier de Bellair y Régis Lang.

Nos llega un primer avance en forma de tráiler oficial que podéis ver a final de página junto junto a su primer póster y algunas de sus imágenes del drama de ciencia ficción de claro tono romántico «Equals«, film dirigido por Drake Doremus («Like Crazy«, «Breathe In«) y producido entre otros por Ridley Scott con guion a cargo de Nathan Parker (responsable del libreto de la indispensable «Moon«). La película que fue presentada en el pasado Festival de Venecia tiene previsto su estreno en Estados Unidos para el próximo mes de junio.

«Equals» nos sitúa en un futuro distopico, en una sociedad en donde el crimen y la violencia han sido completamente erradicados a través de la eliminación del gen humano de la emoción, un mundo que también carece de avaricia o de cualquier tipo de emoción. Nia y Silas pasan los días sin incidentes, los dos trabajan uno al lado del otro en una gran oficina en la creación de publicaciones informativas e intercambiando saludos de cordialidad, inesperadamente un rumor comienza a circular: una enfermedad ha estallado, una afección que hace que la gente manifieste emociones, si son descubiertos por los que ostentan el poder, los infectados son enviados lejos para no volver nunca. Silas empieza a sospechar que lleva a la enfermedad, atraído emocionalmente por Nia que también está infectada, pero ha logrado ocultar los síntomas hasta ahora. Al descubrir su condición tendrán que decidir si se quedan  o huyen en busca de una ansiada libertad.

La película está protagonizada por Kristen Stewart,  Nicholas Hoult,  Guy Pearce,  Kate Lyn Sheil,  Claudia Kim,  Jacki Weaver,  Toby Huss,  Bel Powley,  Rebecca Hazlewood,  Rizwan Manji,  Aurora Perrineau,  David Selby,  Scott Lawrence,  Kai Lennox, y Jai West.

La vida artística y personal de Janis Joplin pedía a gritos un biopic de altura que explicara su historia, una travesía llena de superación, ascensión y combustión prematura al más puro estilo Hollywood. Amy Berg (‘West of Memphis’) dirige «Janis: Little Girl Blue«, una completa pieza sobre la icónica cantante en forma de documental, la artista Cat Power narra en este documental cómo Janis Joplin llegó a convertirse en una estrella, a través de las cartas que escribió durante varios años a sus amigos, familiares y numerosos colaboradores. El documental visto en numeroso festivales como Venecia, Toronto e In-Edit recoge un buen número de entrevistas (algunos de ellas vistas por primera vez), los hermanos pequeños de la artista, sus numerosos amoríos y desde luego, los miembros de Big Brother & The Holding Company, la banda que acogió su blues. «Janis» es un documental que incluye numerosa música, pero resalta en especial a la mujer que la cantó, con afecto, rigor y sin el menor atisbo morbidez, un tributo documentado que parece sonar a definitivo.

«Janis: Little Girl Blue» se estrenará comercialmente en España este próximo 4 de marzo, un estreno simultaneo en cines y VOD, a final de página podéis ver su tráiler subtitulado al castellano junto algunos de sus pósters.

Seguimos repasando algunas películas que estos días se han podido ver en el festival de Berlín, «Aloys» estreno mundial visto dentro de la sección panorama es una producción suiza dirigida por el joven director Tobias Nölle en la que es su ópera prima y cuyo primer tráiler podéis ver a final de página junto algunas de sus imágenes. «Aloys» transita en el retrato intimista con un acentuado tono sensitivo que se adentra en el universo de una persona y sus problemas a la hora de relacionarse con todo el contacto real que le rodea, habrá que estar atento a esta interesante producción, las primeras reacciones provenientes del festival alemán han sido bastantes positivas.

«Aloys» nos cuenta la estrecha relación que mantenía un hijo con su padre apenas fallecido. Acostumbrado a trabajar en equipo con su padre en la empresa detectivesca familiar, Aloys se ve de pronto a solas, abandonado a una rutina hecha de largas horas de “espionaje”. Poco a poco, sin embargo, algo parece insinuarse en su vida cotidiana, dando un vuelco a una vida meticulosamente programada. El sentido de la seguridad que siempre lo ha caracterizado parece hacerse añicos poco a poco.

La película está protagonizada por Georg Friedrich, Kamil Krejci, Tilde von Overbeck y Yufei Li.

A la espera del inminente estreno comercial  en el próximo mes de marzo de su notable «Our Little Sister» (Umimachi diary) el realizador nipón Hirokazu Koreeda tiene listo ya un nuevo trabajo titulado «After the Storm» (Umi yori mo Mada Fukaku), film cuyo primer tráiler podéis ver a final de página. «After the Storm«, drama que vuelve a indagar en las relaciones familiares tiene previsto su estreno en cines japoneses para el 21 de mayo, fecha que indica que con casi toda seguridad estará presente en el próximo festival de Cannes.  

«After the Storm» nos cuenta como Ryota, un escritor de mediana edad que hace años ganó un premio literario trabaja como detective privado. Se ha divorciado de su ex-mujer Kiyoko y tiene un hijo de 11 años llamado Shingo, Ryota desperdiciar el dinero que gana como detective en las casas de juego y apenas tiene para pagar la pensión alimentaria. Después de la muerte de su padre, su anciana madre y su ex esposa se las arreglan como pueden para seguir adelante. Un día Ryota, su ex-mujer y su hijo se reúnen en el apartamento, allí sufrirán la amenaza de un tifón, haciendo que la familia tenga que permanecer junta toda la noche.

La película está interpretada por Hiroshi Abe,  Lily Frankie,  Isao Hashizume,  Sôsuke Ikematsu,  Kirin Kiki,  Satomi Kobayashi,  Yôko Maki y Taiyô Yoshizawa.

El siempre interesante director australiano Greg McLean («Wolf Creek 1 y 2″, «Rogue») hace su debut en Estados Unidos de la mano del omnipresente Jason Blum y su compañía Blumhouse Pictures con la cinta de terror sobrenatural «The Darkness«, film cuyo primer tráiler acaba de ver la luz y que podéis ver a final de página. Greg McLean bastante activo últimamente y que en estos momentos está terminando de rodar su siguiente film «The Belco Experiment» con guión a cargo de James Gunn y trabajando en la adaptación como serie de televisión de su «Wolf Creek» estrenará la película en Estados Unidos para el próximo 13 de mayo de 2016.

En «The Darkness» vemos como Kevin Bacon da vida al padre de una familia que ha ido de vacaciones a visitar el Gran Cañón de Colorado, pero lo que nadie se esperaba era que iban a llevarse con ellos un souvenir que contiene una fuerza sobrenatural que se alimenta de sus propios temores y vulnerabilidades.

La película está interpretada por Kevin Bacon,  Radha Mitchell,  David Mazouz,  Lucy Fry,  Matt Walsh,  Jennifer Morrison,  Parker Mack,  Ming-Na Wen,  Paul Reiser,  Tara Lynne Barr,  Jamie Bernadette y Ilza Rosario.

Empezamos a repasar algunas de las películas que estos días se podrán ver en el festival de Berlín, «L’avenir» cuyo primer tráiler podéis ver a final de página junto algunas de sus imágenes supone el quinto largometraje de la autora gala Mia Hansen-Løve, una de las cineastas con más auge del momento en Francia y de la que aún tenemos el buen sabor de boca que nos dejó su ultimo film, ese notable y apabullante electrofilm generacional que es «Eden«. «L’avenir» con Isabelle Huppert al frente del reparto competirá por el Oso de Oro en la Berlinale, su estreno en Francia está previsto para el próximo 2 de marzo y al parecer marca un alejamiento en el tema de la juventud (muy recurrente en la filmografía de Mia Hansen-Løve ) para adentrarse en las vicisitudes emocionales que acontecen en una edad algo más adulta.

En «L’avenir» vemos como Nathalie enseña filosofía en una escuela secundaria de París, ella es una apasionada de su trabajo que pasa los días disfrutando con el placer de pensar. Casada y con dos hijos, divide su tiempo entre su familia, sus ex alumnos y una madre muy posesiva, un día, el marido de Nathalie anuncia que la abandona por otra mujer. Con esta inesperada y en principio no deseada libertad, Nathalie se verá obligada a reinventar su propia vida.

La película está interpretada por Isabelle Huppert,  Edith Scob,  Roman Kolinka,  André Marcon, Sarah Le Picard, Solal Forte y Marion Ploquin.

Tras su paso por la pasada edición del festival de Toronto dentro de la sección Midnight Madness mucho se ha hablado de «Hardcore Henry» de Ilya Naishuller (creador del increíble videoclip Biting Elbows: Bad Motherfucker), un film de acción futurista con la particularidad de estar rodada íntegramente en primera persona, casi a semejanza de un videojuego POV, su tráiler oficial que acaba de aparecer y que podéis ver junto a su póster y algunas de sus imágenes a final de página nos indica que estamos ante toda una curiosidad de tono adrenalítico. «Hardcore Henry» que cuenta con Timur Bekmambetov como productor tiene previsto su estreno en Estados Unidos para el próximo 8 de abril.

La sinopsis oficial también en modo subjetivo de «Hardcore Henry» es la siguiente: No recuerdas nada, principalmente porque acabas de ser devuelto a la vida por tu mujer, elle te dice que tu nombre es Henry, felicidades, ahora eres un cyborg. Cinco minutos después, tú mujer ha sido secuestrada y probablemente deberías ir a rescatarla. ¿Quién la retiene? Su nombre es Akan, un megalomaníaco psicópata con poderes telekinéticos con un ejército interminable de mercenarios. Además, estás en la Moscú, una ciudad extraña para ti en donde todo el mundo te quiere muerto, todos excepto un misterioso colega británico llamado Jimmy, él puede que esté de tu parte, buena suerte, Henry, parece que realmente la vas a necesitar…

La película está interpretada por Sharlto Copley,  Haley Bennett,  Danila Kozlovsky,  Cyrus Arnold,  Ilya Naishuller,  Will Stewart y Darya Charusha.

«Wild» recientemente vista en los festivales de Sundance y Roterdam y próximamente en el de Göteborg supone el  tercer trabajo tras las cámaras (después de «Jeans» y «The Heart is a Dark Forest») de la actriz y directora alemana Nicolette Krebitz, el film muy bien recibido en ambos certámenes se adentra en el drama de intriga con una clara metáfora fantástica. «Wild» tiene previsto su fecha de estreno en Alemania para el próximo 14 de abril, a final de página podéis ver su primer tráiler junto algunas de sus imágenes.

«Wild» nos cuenta el extraño encuentro entre un lobo salvaje y Ania, desatará una profunda pasión en su interior, rompiendo la monotonía de sus aburridos días. Determinada a cazar a la criatura salvaje, se encontrará sumergida en un mundo natural a medida que una intrépida lujuria por el animal crece, provocando un deseo por su propia sexualidad y cierto desprecio por la armonía social, rechazo que sin embargo atraerá a más gente a su alrededor. A medida que el equilibrio entre ese mundo natural y la civilización moderna se inclina, también lo harán las inhibiciones de Ania, obligándole a cuestionarse la flagrante hipocresía que la rodea.

La película está interpretada por Lilith Stangenberg,  Georg Friedrich,  Silke Bodenbender,  Saskia Rosendahl,  Pit Bukowski,  Tamer Yigit,  Joy Maria Bay y Kotti Yun.

Ha sido sin lugar a dudas una de las sensaciones vistas en el reciente festival de Sundance, proyectada dentro de la sección Midnight, la coproducción entre Reino Unido y Jordania «Under the Shadow» ha sido recibida muy positivamente por parte de la prensa, haciendo especial hincapié en sus similitudes argumentales con la notable «The Babadook«, dirigido por el debutante Babak Anvari que también se ocupa del guion la película ha sido adquirida por Netflix para su explotación, a final de página y a la espera de un primer tráiler podéis ver un clip de poco más de un minuto que nos indican de una forma breve que posiblemente estemos ante unos de los films de terror más estimulantes del presente año.

«Under the Shadow» nos sitúa en el Tehrán de 1988, cuando la guerra entre Irán e Iraq llega a su octavo año, una madre y su hija son lentamente separadas por las campañas de bombardeos a la ciudad. Mientras intentan sobrevivir juntas al terror un misterioso espíritu maligno las empieza a acechar en su apartamento.

La película está interpretada por Narges Rashidi,  Avin Manshadi,  Bobby Naderi,  Ray Haratian,  Arash Marandi,  Bijan Daneshmand,  Sajjad Delafrooz,  Nabil Koni,  Hamid Djavadan,  Behi Djanati Atai,  Amir Hossein Ranjbar,  Soussan Farrokhnia,  Aram Ghasemy y Houshang Ranjbar.

El estudio A24 acaba de lanzar un primer Red band tráiler que podéis ver a final de página junto a tres de sus pósters de «Green Room«, el nuevo film de Jeremy Saulnier (Blue Ruin) que tan buenas sensaciones nos dejó en el pasado Festival de Sitges, la película de la que próximamente publicaremos una extensa review es un admirable ejercicio de estilo, un trabajo de tensión fílmica bien llevado que no decae en prácticamente ningún momento de su metraje, y que bebe muy especialmente de un cierto cine de acción orquestado en los setenta (las referencias a «Assault on Precinct 13» de John Carpenter o «The Warriors» Walter Hill son muy evidentes). La película aun sin distribución en España se estrenará en Estados Unidos el próximo 15 de abril.

«Green Room» nos cuenta como los miembros de una banda punk, tras perderse en una zona aislada, se topan con un horrendo acto de violencia. Debido a que son los únicos testigos, se convierten en el blanco de una pandilla aterradora de skinheads.

La película está interpretada por Patrick Stewart,  Anton Yelchin,  Imogen Poots,  Alia Shawkat,  Mark Webber,  Taylor Tunes,  Joe Cole,  Brent Werzner,  October Moore,  Cody Burns,  Mason Knight,  Eric Edelstein,  Audrey Walker,  Samuel Summer,  Kasey Brown,  Kai Lennox y Macon Blair.

Empezamos a hablar de algunas de las películas que se podrán ver en el inminente festival de Berlín, «Já, Olga Hepnarová« film rodado en blanco y negro y debut en la dirección a cargo de Petr Kazda y Tomás Weinreb y que se podrá ver dentro de la sección Panorama nos cuenta la historia real de Olga Hepnarová, la última mujer ajusticiada públicamente en la antigua Checoslovaquia, desvelándonos a través de los testimonio de la joven los motivos que la llevaron a cometer los crímenes por lo que fue ejecutada. El tráiler de la película (basada parcialmente en el documental del 2009 «Everything Is Crap«) podéis verlo a final de página.  

«Já, Olga Hepnarová» es la historia Olga, una joven lesbiana algo solitaria y desesperada por liberarse de una familia carente de sentimientos y atada a las convenciones sociales. Aunque ella haya tenido algún amante femenino ocasional no consigue formar un vínculo emocional con ninguna de ellas, en lugar de eso choca una y otra vez con un comportamiento incapaz de conectar con otras personas, esta película nos cuenta la historia de la corta vida de una joven mujer extremadamente solitaria que se convirtió en una asesina en serie cuando el 10 de julio de 1973 –el día en el que acaba de cumplir 22 años – conduce un camión alquilado contra un grupo de personas, matando a ocho de ellas. En una carta reconociendo su delito ella escribe que buscó vengarse de un mundo en la que ella se sintió odiada. A pesar de los claras indicios de que tenía serios trastornos mentales fue ejecutada, convirtiéndose en la última mujer ajusticiada públicamente en Checoslovaquia.

La película está interpretada por Michalina Olszańska, Marika Šoposká, Klára Melíšková, Petra Nesvačilová, Jan Novotný, Lukáš Bech, Juraj Nvota, Pavel Neškudla, Gabriela Míčová, Marta Mazurek, Roman Zach, Ondřej Malý, Martin Pechlát, Malwina Turek, Magdaléna Borová, Zuzana Stavná, Martin Finger, Martina Eliášová y Viktor Vrabec.

El debut en la dirección del mexicano Emiliano Rocha está dando que hablar tras su premier en Festival de Rotterdam dentro de la sección Bright Future, «Tenemos la carne» We Are the Flesh en inglés, cuyo primer tráiler y póster podéis ver a final de página es un thriller post-apocalíptico que se presenta como una apuesta arriesgada y de lo más inquietante y que representa a la perfección el surgimiento de esa nueva ola de jovenes cineastas mexicanos. La película esta escrita por el propio Emiliano Rocha y co-producida por Yann González, Sebastián Hofmann, Carlos Reygadas y Natalia Lopez.

«Tenemos la carne» se centra en la turbulenta historia de dos jóvenes hermanos, Lucio y Fauna, que después de vagar durante un tiempo por una ciudad post-apocalíptica totalmente devastada y en ruinas, se encuentran en su camino con uno de los últimos edificios que se mantienen en pie, en su interior malvive un hombre que les hace una extraña y peligrosa oferta de convivencia. Le ayudaran a transformar el edificio en una especie de cueva-matriz mientras que una inquietante y malsana relación sexual ve la luz, ira apareciendo una dinámica en la que los instintos más oscuros harán su labor destructiva.

La película está interpretada por Noé Hernández, María Evoli, Diego Gamaliel.

Una de agradables sorpresas vistas durante el pasado festival de Sitges (Premio al Mejor Director Novel) fue sin duda «The Survivalist«, el prometedor debut tras las cámaras de Stephen Fingleton que también se ocupa del guion, «The Survivalist» cuyo primer tráiler junto a su póster y algunas de sus imágenes podéis ver a final de página se inscribe de lleno en el relato post-apocalíptico de marcado tono real, casi dramático, y nada complaciente en lo referente a lo que es su historia, una visión dura y áspera en todo lo que se nos muestra, una película que tiene ecos y bebe mucho del tono y estilo visto del «The Road» de Cormac McCarth. El film tiene previsto su estreno en Gran Bretaña para este mismo mes de febrero.

«The Survivalist» nos sitúa en un futuro distópico en dónde la tecnología se ha desmoronado por completo y la poca civilización que queda se muere de hambre a consecuencia de como la mayoría de los recursos naturales del planeta se han ido prácticamente agotando dando lugar al caos y a la ley del más fuerte, un hombre vive aislado, protegiendo su granja de una banda de enmascarados que acechan la zona. La llegada de Kathryn y su hija Milja altera la precaria estabilidad del hombre, forzando una difícil y áspera convivencia.

La película está interpretada por Martin McCann,  Mia Goth,  Olwen Fouere,  Caitlin Deeds,  Ciaran Flynn,  Dexter Louca Godfrey,  Ryan McParland,  Hussina Raja,  Douglas Russell y Andrew Simpson.

«Embers» primer largometraje de la directora Claire Carre, autora también del guion junto a Charles Spano es un nuevo ejemplo de esa ciencia ficción independiente proveniente de Estados Unidos que últimamente tantos títulos están viendo la luz, un tipo de cine claramente low cost en donde parece imperar especialmente su tono marcadamente minimalista. La película que ha sido comparada como una especie de versión sci-fi poética de «Memento» y que se pudo ver en el pasado festival de Chicago entre otros certámenes y que lo hará próximamente en el Slamdance film festival nos presenta un primer tráiler que podéis ver a final de página junto a su póster.

«Embers» nos cuenta como tras una pandemia global, los supervivientes intentan buscar sentido a su existencia y las relaciones con los demás en un mundo donde la memoria y los recuerdos han desaparecido por completo.

La película está protagonizada por Jason Ritter,  Iva Gocheva,  Greta Fernández,  Tucker Smallwood,  Karl Glusman,  Roberto Cots y Dominique Swain.

Es a priori uno de los documentales que por su premisa más expectación han levantado previo paso por el festival de Sundance, certamen que se está celebrando estos días, «Nuts!» es el nuevo trabajo de Penny Lane, realizadora que en el pasado 2013 ya nos ofreció el también documental «Our Nixon«, una aproximación con metraje nunca visto y filmado por gente cercana a Nixon durante sus tiempos más oscuros. A la espera de las primeras reacciones  provenientes de Sundance y del Festival Rotterdam donde también podrá ser visto podéis ver a final de página su primer tráiler oficial junto algunas de sus imágenes animadas.

«Nuts!» nos cuenta la increíble historia real de John Rómulo Brinkley, su auge y posterior caída, un doctor de Kansas quien en 1917 ofreció una inversemblante cura para la impotencia masculina mediante el trasplante de testículos de cabra.

La flamante ganadora a la mejor película en el pasado festival de Sitges «The Invitation» estrena por fin un primer teaser tráiler que podéis ver a final de página junto algunas de sus imágenes, lo cierto es que nada hacía presagiar que el último trabajo de la directora Karyn Kusama responsable de títulos tan poco halagüeños como «Æon Flux» y «Jennifer’s body» cambiara tanto de rumbo para presentarnos esta pequeña pero valiosa pieza de terror atmosférico que supuso una de las sorpresas en el pasado curso dentro del circuito de festivales. Su estreno en Estados Unidos en VOD está previsto para el próximo 25 de marzo, curiosamente el mismo día que La aventura audiovisual la estrenará en los cines españoles.

«The Invitation» nos cuenta como Will y Eden perdieron a su hijo años atrás. La tragedia afectó su relación de forma irreversible, hasta el punto de que ella desapareció de la noche a la mañana. Un día, Eden regresa a la ciudad; se ha vuelto a casar y en ella parece haber cambiado algo, convirtiéndola en una presencia inquietante e irreconocible incluso para Will.

La película está protagonizada por Logan Marshall-Green,  Michiel Huisman,  Tammy Blanchard,  John Carroll Lynch,  Mike Doyle,  Emayatzy Corinealdi,  Karl Yune,  Toby Huss,  Marieh Delfino,  Michelle Krusiec,  Lindsay Burdge,  Aiden Lovekamp y Jordi Vilasuso.

Después de la interesante «Eva» 2011 (Goya al mejor director novel) la nueva película dirigida por Kike  Maíllo estrena un primer tráiler lanzado a través de Universal Pictures y que podéis ver a final de página, «Toro» es un intenso thriller de acción que parece seguir la senda de producciones tales como «La isla mínima» o «El desconocido«, films que tan buenos resultados han dado en estos últimos años, la película llegará a los cines españoles el próximo 22 de abril.

«Toro» es un thriller de acción que transcurre durante 48 frenéticas horas. Dos hermanos se reencuentran después de cinco años. Uno ha estado en la cárcel. El otro ha robado a un peligroso perista y ahora huye junto a Diana, su hija pequeña. Los tres emprenden un viaje por una Andalucía violenta, mítica, agreste y salvaje. Un viaje en el que aparecen las viejas heridas del pasado y en el que los hermanos se ven obligados a reconciliarse para salvar la vida.

La película está interpretada por Mario Casas,  Luis Tosar,  José Sacristán,  Ingrid García Jonsson,  Claudia Vega,  Nya de la Rubia,  Ignacio Herráez,  José Manuel Poga y Manuel Salas.

Las antologías de terror parece un filón dentro del género que no parece llegar a agotarse, la productora Roxanne Benjamin junto a  David Bruckner, Patrick Horvath y Radio Silence dirigen «Southbound» cuyo primer tráiler junto a su póster podéis ver a final de página. La película que pudimos ver en el pasado festival de Sitges y que nos dejó muy buen sabor de boca es un film que se aleja de una irregularidad muy característica en este tipo de películas, que nos remite a los ochenta y que bebe de un tono EC Comics que realmente se llega a agradecer. «Southbound« se estrenará el próximo 5 de febrero de forma limitada en cines estadounidenses viendo la luz en plataformas digitales el 9 de febrero.

«Southbound» nos cuenta cinco historias entrelazadas de terror que ocurren en una interminable carretera del desierto. En un tramo desolado de la carretera una serie de viajeros – dos hombres que rememoran su pasado, una banda en su camino hacia el próximo concierto, un hombre que lucha por llegar a casa, un hermano en busca de su hermana perdida y una familia vacaciones – se ven obligados a enfrentarse a sus peores temores y los secretos más oscuros en este film de segmentos donde impera el terror y los remordimiento.

La película está protagonizada por Kate Beahan,  Matt Bettinelli-Olpin,  Susan Burke,  Zoe Cooper,  Gerald Downey,  Karla Droege,  Larry Fessenden,  Dana Gould,  Hassie Harrison,  Davey Johnson,  Nathalie Love y Hannah Marks.

En estos últimos años han ido surgiendo un buen número de documentales enfocados a diseccionar diferentes aspectos relacionados con el cine, ya sea analizando la trayectoria de personalidades, géneros, productoras o incluso reivindicando films de culto, «You’re So Cool, Brewster! The Story of Fright Night» cuyo tráiler extendido podéis ver a final de página homenajea de forma explícita a «Fright Night» (Noche de Miedo), film de vampiros dirigido por Tom Holland en 1985, prototipo película de genero ochentero que con el paso del tiempo ha ido ganando adeptos hasta convertirse casi en una obra de referencia. El documental financiado a través de Kickstarter y cuyos responsables ya habían rendido homenaje a otro film de la misma época  «Leviathan: The Story of Hellraiser and Hellbound: Hellraiser II» nos acercará a la trastienda de este clásico de culto y secuela «Fright Night Part II» (1988) incluyendo entrevista a gente relacionada con la película como Amanda Bearse, Stephen Geoffreys, William Ragsdale, Chris Sarandon, Jonathan Stark, Bob Corff, Tom Holland, Richard Edlund, Steve Johnson, Randy Cook, Julie Carmen, Jon Gries, Tommy Lee Wallace, Miguel Tejada-Flores y Mark Irwin entre otros.

Recordemos que «Fright Night» nos contaba la historia de Charley Brewster, el típico adolescente americano. Su madre cree que ve demasiadas películas de terror. La vida de Charley es muy tranquila, hasta que se convence que su nuevo vecino, Jerry Dandridge, es un vampiro. Nadie, y menos aún la policía, está dispuesto a creer que Dandridge es responsable de un montón de extraños asesinatos. Charley encuentra un aliado en Peter Vincent, un antiguo actor de películas y presentador de programas de terror en la televisión. Peter intentará salvar a Charley y a su amada de los mortales colmillos de Jerry.

Hacía tiempo que no sabíamos nada del gran Paul Verhoeven, sin duda uno de los directores clave en los ochenta y noventa, ya fuera en sus inicios con films como «Soldaat van Oranje«, «De vierde man» o en su brillante andadura hollywoodiense, «RoboCop«, «Total Recall» o «Basic Instinct» entre otras, su último film ya fuera de Estados Unidos fue la notable «El libro negro» (2006).Después de diez años de silencio tiene listo por fin un nuevo trabajo titulado «Elle» cuyo primer tráiler podéis ver a final de página junto algunas de sus imágenes, un thriller psicológico que adapta la novela Oh… del francés Philippe Djian y que parece visto su intenso tráiler devolvernos al mejor Verhoeven, aun sin fecha en territorio español su estreno en Francia está previsto para el próximo 21 de septiembre.

«Elle» nos cuenta la historia de una mujer de negocios, propietaria de una compañía de crea software para juegos, de forma repentina es violada en su propio hogar por un asaltante desconocido. La víctima que se resiste a alterar su cómoda vida, al comprobar que el asaltante sigue asechándola decidirá dar un paso al frente, vengarse y buscar al criminal, iniciando de esta manera un terrible juego que puede acabar escapando a su control.

La película está interpretada por Isabelle Huppert,  Laurent Lafitte,  Anne Consigny,  Charles Berling,  Virginie Efira y Lucas Prisor.

No deja de ser agradable que ha día de hoy donde sufrimos una constante sobresaturación de informaciones cinematográficas un proyecto de cierta envergadura como puede ser «10 Cloverfield Lane» se haya mantenido en el más absoluto de los secretos hasta el día de lanzar su primer tráiler a tan solo dos meses de su estreno comercial, algo digno de aplauso ciertamente, Bad Robot e Insurge Pictures con J.J.Abrams en la producción nos presentan «10 Cloverfield Lane«. Vistas sus primeras imágenes parece que estemos ante una versión minimalista y low cost de «Cloverfield«, o sea un cambio de estilo ubicado dentro  del mismo universo, la película llegará a los cines el próximo 11 de marzo y su primer tráiler en castellano junto algunas de sus imágenes lo podéis ver a final de página.

Con guion a cargo de Josh Campbell y Matt Steucken el film está dirigido por Dan Trachtenberg e interpretado por John Goodman, Mary Elizabeth Winstead, John Gallagher Jr., Maya Erskine, Douglas M. Griffin y Cindy Hogan.

Aprovechando su reciente nominación a los Óscar y ser el primer film colombiano que compite como mejor película extranjera en dichos premios rescatamos el tráiler oficial que podéis ver a final de página del extraordinario film dirigido por Ciro Guerra (autor de La sombra del caminante y Los viajes del viento) y que pudimos ver en el pasado festival de San Sebastián dentro de la sección Horizontes Latinos y de la que próximamente publicaremos la crítica. «El abrazo de la serpiente» que se estrenará en los cines españoles el próximo 19 de febrero se basa en los diarios escritos por Theodor Koch-Grunberg y Richard Evans Schultes, con guion a cargo de Jacques Toulemone y del propio director la película es una coproducción entre Colombia, Argentina y Venezuela.

«El abrazo de la serpiente» nos cuenta como Karamakate fue en su día un poderoso chamán del Amazonas, es el último superviviente de su pueblo, y ahora vive en aislamiento voluntario en lo más profundo de la selva. Lleva años de total soledad que lo han convertido en chullachaqui, una cáscara vacía de hombre, privado de emociones y recuerdos. Pero su vida vacía da un vuelco el día en que a su remota guarida llega Evan, un etnobotánico americano en busca de la yakruna, una poderosa planta oculta, capaz de enseñar a soñar. Karamakate accede a acompañar a Evan en su búsqueda y juntos emprenden un viaje al corazón de la selva en el que el pasado, presente y futuro se confunden, y en el que el chamán irá recuperando sus recuerdos perdidos. Esos recuerdos traen consigo vestigios de una amistad traicionada y de un profundo dolor que no liberará a Karamakate hasta que no transmita por última vez su conocimiento ancestral, el cual parecía destinado a perderse para siempre.

La película está interpretada por Brionne Davis,  Nilbio Torres,  Antonio Bolívar,  Jan Bijvoet,  Nicolás Cancino,  Yauenkü Migue y Luigi Sciamanna.

Acaba de ver la luz un primer tráiler que podéis ver a final de página del nuevo trabajo tras las cámaras de Jodie Foster titulado «Money Monster«, un thriller de suspense con el componente de la denuncia financiera de trasfondo. Lo cierto es que la carrera como directora de Foster no ha acabado siendo todo lo prometedora que se podía preveer en un principio, su último y algo decepcionante film «The Beaver» data del 2011, posteriormente ha dirigido episodios de series tales como «House of Cards» o «Orange Is the New Black«. «Money Monster» llegará a los cines estadounidenses el próximo 13 de mayo, su estreno en territorio español está previsto para el 8 de abril.

«Money Monster»  nos cuenta como Lee Gates (George Clooney), un famoso presentador de televisión, es conocido por ser uno de los gurús de Wall Street. Pero cuando el joven Kyle Budwell (Jack O’Connell) pierde todo el dinero de su familia en una mala inversión por consejo de Gates, decide secuestrar al periodista y todo su equipo en un avión en pleno vuelo.

La película está interpretada por     George Clooney, Julia Roberts, Jack O’Connell, Caitriona Balfe, Dominic West, Giancarlo Exposito, Dennis Boutsikaris, Darri Ingolfsson, Christopher Denham, Anthony DeSando, Jennifer Dong, Ivan Martin, Cliff Moylan, Vernon Campbell y Joseph Oliveira.

Indudablemente el pasado 2015 ha sido uno de los años más prolíficos por parte del director, guionista y poeta nipón Sion Sono, en el pasado festival de Sitges aparte de ser merecidamente homenajeado se pudieron ver tres films suyos, «The Virgin Psychics» y las extraordinarias «Tag» y «Love and Peace«, aparte había dirigido en el pasado curso la algo diluida «Shinjuku Suwan» y la película que nos ocupa en estas líneas, «The Whispering Star» cuyo primer tráiler subtitulado al inglés podéis ver a final de página, film aun no estrenado en Japón pero que se pudo ver en el pasado festival de Toronto. «The Whispering Star» supone un cambio de registro con respecto a sus últimos films, aunque esto es muy relativo tratándose de alguien como Sono, la película se adentra dentro del género de la ciencia ficción de corte minimalista teniendo como principal protagonista a la encantadora Megumi Kagurazaka, esposa en la vida real de Sion Sono.                             

«The Whispering Star» nos traslada a un hipotético futuro en donde un robot humanoide llamado Yoko (Megumi Kagurazaka) tiene la misión de distribuir paquetes de seres humanos esparcidos por diversos planetas. Entre tanto tiempo libre durante las entregas, Yoko comienza a preguntarse qué hay dentro de esos paquetes y que utilidad tienen al mismo tiempo que empieza a reflexionar sobre el misterio de la humanidad.

La película está interpretada por Megumi Kagurazaka,  Kenji Endo, Yûto Ikeda y Mori Kouko.   

Que durante los últimos años el director alemán Werner Herzog se haya erigido como una voz potente e incisiva dentro del género documental e incluso en ramificaciones tales como el found footage o el mockumentary es un hecho incuestionable, trabajos tales como «Grizzly Man«, «The Wild Blue Yonder«, «Encounters at the End of the World«, «Cave of Forgotten Dreams» o «Into the Abyss» entre otros muchos así lo atestigua. «Lo and Behold, Reveries of the Connected World» que tendrá su premiere mundial en el próximo festival de Sundance y cuyo primer tráiler lo podéis ver a final de página es el ultimo documental del director alemán que en esta ocasión explorara los temas y preocupaciones relacionadas en torno al auge de Internet y las consecuencia que pueden derivar de todo ello.

Werner Herzog a través de su mirada nos describe Internet como una de las mayores revoluciones que como seres humanos estamos experimentando a lo largo de los últimos años, «Lo And Behold, Reveries Of The Connected World» es un esfuerzo a base de entrevistas y reflexiones varias por visitar los horizontes de un mundo totalmente hiperconectado y detenerse a descifrar a las ventajas, fragilidades y peligros que existen al adentrarse dentro de este mundo virtual.