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No es la primera vez que el realizador francés Julien Faraut aborda a través del documental cuestiones y personalidades relacionadas con el deporte, en 2018 nos mostró con L’empire de la perfection unas vicisitudes, casi en modo experimental, que reflexionaban acerca de la perfección en el tenis en base a un profundo retrato sobre la figura del legendario tenista John McEnroe. Dos años más tarde Julien Faraut nos vuelve a ofrecer un relato documental vinculado con el deporte y las reminiscencias sociales y culturales que derivando de todo ello con Les sorcières de l’Orient, film cuyo primer tráiler tras su reciente paso por el Festival de Rotterdam acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster oficial.
Conocidas como «Las brujas de Oriente» el documental, que intercala entrevistas y escenas de archivos, nos muestra al equipo de voleibol femenino japonés que ganó el oro olímpico en los Juegos de 1964 en Tokio. Un equipo que comenzó su formación en la fábrica textil Nichibo Kaizuka de Osaka, ganando de forma repetida, su récord de 258 victorias consecutivas sigue invicto hasta el día de hoy. El equipo llego a ser tan popular que una gran cantidad de personajes de manga, dibujos animados se basaron en ellos. Julien Faraut utiliza secuencias de series de anime como la popular Attack no 1 (1968), junto a imágenes de archivo de partidos intensos y sesiones de entrenamiento extremo, todo ello enfatizado a través de la música a cargo del francés K-Raw.
En un momento en que la línea entre las producciones de Hong Kong y la China se está volviendo cada vez más difusa en lo relativo a su adscripción genérica siempre es una buena noticia saber de trabajos que en un principio parecen recuperar la gran tradición del thriller hongkonés de antaño, Limbo, presente estos días en el Festival de Berlín y cuyo primer tráiler, subtitulado al inglés, acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster promocional, supone el nuevo trabajo tras las cámaras de Soi Cheang, realizador que tan buenas sensaciones nos dejó con películas como Love Battlefield, Dog Bite Dog o Accident.
En Limbo vemos como Yam Hoi es un oficial novato que acaba de graduarse en la academia de policía. A causa de una oleada de asesinatos en serie, Hoi es asignado como compañero de Brother Chin que acaba de ser readmitido en el cuerpo, Sin embargo, lejos de resolver los casos, el dúo causa una serie de nuevos incidentes. Tiempo después, Chin se reencuentra con un viejo conocido, Wong To que asesinó a su mujer e hijo, y su ira provoca que pierda por completo el control. Hoi pierde su pistola, que es hallada por el asesino en serie. Con él rondando libremente por la ciudad, la crisis se agranda a pasos agigantados.
La película con guion Au Kin-Yee está protagonizada por Gordon Lam, Cya Liu, Mason Lee, Hiroyuki Ikeuchi, Fish Liew, Sammy Sum, Hanna Chan y Franjo Kumer.
Acaba de ver la luz de la mano de Lionsgate un primer adelanto en forma de tráiler, que podéis ver a final de página junto a póster oficial, de la nueva incursión en la ciencia ficción Neil Burger (The Illusionist, Limitless, Divergent) titulada Voyagers. La película, que se estrenará en cines de Estados Unidos el próximo 9 de abril, será distribuida en nuestro país, aún sin fecha de salida, por parte de Diamond Films.
Voyagers nos cuenta la crónica de la odisea de 30 hombres y mujeres que son enviados al espacio profundo en una misión multigeneracional con el propósito de hallar un nuevo hogar para la especie humana. Poco a poco la tripulación comienza recuperar el estado más primitivo del ser humano, lo que les convierte en la auténtica amenaza de la misión.
La película con guion del propio Neil Burger y música a cargo de Trevor Gureckis está protagonizada por Colin Farrell, Lily-Rose Depp, Tye Sheridan, Fionn Whitehead, Isaac Hempstead Wright, Viveik Kalra, Quintessa Swindell, Archie Madekwe, Archie Renaux, Madison Hu, Chanté Adams, Lou Llobell, Vlad Ionut Popescu, Theodor Soptelea, Irina Artenii, Miranda Phan, Wern Lee, Ioana Brumar, Ioana Teodora Nimigean, Andrei Cristian Anghel, Nicholas Samuel Sealey, Veronica Falcón y Rafi Wilder.
Será una de las cintas de género fantástico presentes este año en el inminente Festival de Berlín, Tides, película de ciencia ficción que reflexiona sobre las consecuencias de la explotación de la naturaleza en la Tierra cuyo primer avance en forma de tráiler acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster oficial, supone su pone el segundo trabajo tras las cámaras del realizador alemán Tim Fehlbaum tras aquella otra entretenida distopía futurista dirigida en 2011 titulada Hell.
Tides nos sitúa algún tiempo después de que la Tierra fuera golpeada por una catástrofe global, la colonia espacial Kepler organiza una misión para examinar las condiciones del planeta y determinar si la vida en la Tierra es de nuevo posible. Tras un aterrizaje difícil, una joven astronauta acaba sola en un entorno desolado. La Tierra está ahora completamente sumergida y las mareas no dejan ningún lugar para que los pocos sobrevivientes puedan subsistir. En los escasos momentos en que las aguas bajan de nivel, las pequeñas comunidades sobrevivientes buscan comida desesperantemente. La vida es imposible provocando que una violencia despiadada reine en todas partes. Mientras lucha por sobrevivir, la joven astronauta se encuentra con un terrible secreto debiendo tomar una decisión que puede resultar fatídica para el planeta.
La película con guion del propio Tim Fehlbaum junto a Mariko Minoguchi y Jo Rogers está protagonizada por Nora Arnezeder, Iain Glen, Sarah-Sofie Boussnina, Sope Dirisu, Sebastian Roché, Joel Basman, Bella Bading y Hong Indira Rieck.
A escasas semanas de ver la luz la controvertida Zack Snyder’s Justice League el responsable de Sucker Punch tiene ya listo la que será su segunda incursión en el subgénero zombie titulado Army of the Dead, film cuyo primer adelanto en forma de tráiler podéis ver a final de página junto a su póster oficial. Un proyecto gestado años atrás tras el éxito comercial de Dawn of the Dead en donde Zack Snyer ejercía en un principio solo como guionista y productor pero cuyo elevado presupuesto hizo abortar su gestación hasta que hace poco Netflix ha podido dar luz verde al proyecto.
En Army of the Dead vemos como un grupo de mercenarios decide llevar a cabo el mayor atraco que jamás se haya realizado en la ciudad de Las Vegas justo después de que se produzca una epidemia de muertos vivientes. Para ello tendrán que adentrarse en una zona de cuarentena, con los riesgos que ello conlleva.
La película que se estrenará a través de Netflix el próximo 21 de mayo cuenta con un guion a cargo del propio Zack Snyder junto a Shay Hatten y Joby Harold y música compuesta por Junkie XL estando protagonizada por Dave Bautista, Ella Purnell, Ana de la Reguera, Theo Rossi, Huma Qureshi, Omari Hardwick, Hiroyuki Sanada, Garret Dillahunt, Raúl Castillo, Nora Arnezeder, Matthias Schweighöfer, Samantha Jo, Richard Cetrone, Lora Martinez, Chelsea Edmundson, Michael Reid MacKay, Jordyn Aurora, Tig Notaro, Michael Cassidy, Sarah Minnich, Lyon Beckwith y Ryan Watson.
Movistar+ acaba de estrenar un primer adelanto en forma de tráiler oficial, que podéis ver a final de página junto a su póster promocional, del nuevo trabajo tras las cámaras de Enrique Urbizu titulado Libertad. El proyecto tendrá una doble vía de exhibición que podrá verse a partir del próximo 26 de marzo, por un lado en formato de miniserie 5 episodios de 50 minutos de duración a través de Movistar+ y por otro el de una película de 135 minutos de duración que se estrenará comercialmente en cines de la mano de A Contracorriente Films.
Libertad nos sitúa en el Siglo XIX, una mujer apodada La Llanera sale de prisión tras 17 años. Durante su encierro, ha sido sentada todos los años en el garrote vil e indultada en el último momento. Su hijo Juan nació en la celda y no conoce a su padre, el célebre bandolero Lagartijo. Madre e hijo intentarán vivir la libertad que tantos años les ha sido negada mientras son perseguidos por cuadrillas de bandoleros y escopeteros del Gobernador. Lagartijo, Aceituno y el Gobernador buscan a La Llanera, pero también se buscan entre sí. En la España del siglo XIX no hay sitio para todos, y mucho menos para traidores.
Libertad con guion a cargo de Miguel Barros y Michel Gaztambide y música compuesta por Mario de Benito está protagonizada por Bebe, Isak Férriz, Jason Fernández, Xabier Deive, Jorge Suquet, Sofía Oria, Luis Callejo, Pedro Casablanc, Manolo Caro, Ginés García Millán y José Sospedra.
Durante los últimos años el realizador franco-canadiense Denis Côté viene siendo un nombre casi imprescindible dentro del circuito de festivales cinematográficos. Tras su curiosa incursión en el cine de género fantástico con la interesante Répertoire des villes disparues (crítica aquí) y su mediometraje Wilcox, que podremos ver dentro de muy poco en el Americana Film Fest, nos llega un primer avance en forma de tráiler que podéis ver a final de página del nuevo trabajo tras las cámaras del responsable de Vic+Flo Saw a Bear titulado Hygiène sociale, film que estará presente en el inminente Festival de Berlín dentro de la sección Encounters.
En Hygiène sociale vemos como Antonin es un vividor. Atesora una habilidad con las palabras que podría haberlo convertido en un escritor famoso, en cambio, principalmente esta cualidad le sirve para sacarlo de continuos problemas en los que se ve metido. Dividido entre los sentimientos de ser una parte normal de la sociedad y también de escapar de ella, su encanto e ingenio son puestos a prueba por cinco mujeres que están a punto de perder la paciencia con su actitud de vivir y dejar vivir, su hermana Solveig, su esposa Eglantine, la hermosa Cassiopée, la mujer a la que desea, la recaudadora de impuestos Rose y Aurore, una desdichada víctima de la maldad de alguien que no tiene la menor intención de adaptarse a las pretensiones y productividad de la época moderna.
La película con guion como viene siendo costumbre a cargo del propio Denis Côté está protagonizada por Maxim Gaudette, Larissa Corriveau, Eleonore Loiselle, Eve Duranceau, Kathleen Fortin y Evelyne Rompré.
Viene siendo algo habitual en estos últimos tiempos el comprobar como ciertos autores indagan dentro del fantástico a la hora de desarrollar unas nada disimuladas alegorías en muchos casos de índole social, a tal respecto la actriz, guionista y directora Brea Grant esta siendo un nombre muy recurrente en lo referente a como el feminismo, de un índole casi militarista, se adhiere sin muchas contemplaciones al relato de género, en este caso a la home invasion. Sin ir más lejos en el pasado Festival de Sitges estuvo presente por partida triple protagonizando la simpática The Stylist, dirigiendo 12 Hour Shift y estando presente como guionista y actriz principal en Lucky, film cuyo primer tráiler acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster promocional. La película, una algo aparatosa metáfora sobre miedos femeninos en relación a la violencia de género estará disponible en la plataforma Shudder a partir del próximo 4 de marzo.
En Lucky vemos como conocida autora de libros de autoayuda que vive en los suburbios de una gran ciudad lucha para que la gente crea que realmente está siendo perseguida por una figura que la atosiga noche tras noche cuando regresa a casa. Tras comprobar que nadie de su entorno más cercano cree en ella, decide solucionar el problema de forma drástica por su propia cuenta.
La película está protagonizada por Brea Grant (responsable del guion), Kristina Klebe, Chase Williamson, Dhruv Uday Singh, Kausar Mohammed y Leith M. Burke.
Indiscutiblemente considerado como uno de los principales puntales de la animación mundial actual cada nuevo trabajo del japonés Mamoru Hosoda es considerado como todo un evento. Dos años después de Mirai el responsable de Summer Wars nos presenta Belle (Ryū to Sobakasu no Hime en original), film cuyo primer avance acaba de ver la luz en forma de un breve teaser que podéis ver a final de página junto a su póster oficial.
La película que se estrenara comercialmente en Japón el próximo verano coincidiendo con el décimo aniversario del estudio Chizu y que aquí veremos seguramente por primera vez a partir del mes de septiembre por festivales patrios sigue las andanzas de una joven estudiante de secundaria de 17 años llamada Suzu que vive en un apartado pueblo rural junto a su padre. Durante mucho tiempo ella solo ha sido una sombra de sí misma, un día, Suzu ingresa en U, un universo en línea en constante evolución con más de cinco mil millones de miembros en línea que la hace convertirse en Belle, una cantante de fama mundial. Belle pronto se encuentra con una criatura misteriosa con la que se embarca en un viaje lleno de aventuras en la búsqueda de poder convertirse en quien realmente cree que es.
El primer largometraje del dúo formado por Dusty Mancinelli y Madeleine Sims-Fewer tras sus premiados cortos Chubby y Woman in Stall parece incidir en ese subgénero en un principio tan recurrente como es el de la violación y posterior venganza, Violation, cuyo primer avance en forma de tráiler acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster promocional, parece quedar situado a medio camino entre el prototípico Rape and Revenge y el psicodrama. Tras las buenas críticas cosechadas en el pasado TIFF Violation llegará a Estados Unidos en VOD el próximo 25 de marzo a través de la cada vez más en alza Shudder.
En Violation vemos como con su matrimonio atravesando una seria crisis, Miriam regresa a su pueblo natal para buscar una especie de confort junto a su hermana menor y su cuñado. Sin embargo una noche, un pequeño desliz en apariencia sin importancia conduce a una situación catastrófica, dejando a Miriam conmocionada, tambaleante y furiosa. Creyendo que su hermana está en peligro, Miriam decide que debe protegerla a toda costa con el único recurso de la venganza, sin embargo el precio de tal acto es alto y no parece estar preparada para poder afrontarlo una vez empiece a desmoronarse emocional y psicológicamente.
La película con guion de los propios Dusty Mancinelli y Madeleine Sims-Fewer está protagonizada por Madeleine Sims-Fewer, Anna Maguire, Jesse LaVercombe, Obi Abili, Jasmin Geljo y Cynthia Ashperger.
Wanda Vision estrenará en cines la película del cineasta mexicano Arturo Ripstein ganador de la Biznaga de Plata a la Mejor Dirección en la pasada edición del Festival de Málaga.El diablo entre las piernasllegará a los cines de nuestro pais el próximo 26 de febrero.
En El diablo entre las piernas vemos como El Viejo gasta su aburrimiento en deambular por la casa celando a Beatriz, su mujer. Los pleitos desgastan y el equilibrio se rompe: la mujer, a fuerza de sentirse celada, se siente deseada y sobre todo deseable. Quiere comprobarlo. Por ello una noche sale de casa sin rumbo alguno con un solo propósito: sexo. Su regreso a casa desata la hecatombe. Dinorah, la criada, no puede permitir tal osadía y toma partido.
La película con guion de Paz Alicia Garciadiego y música a cargo de David Mansfield está protagonizada por Silvia Pasquel, Alejandro Suárez, Greta Cervantes, Daniel Giménez Cacho, Erando González, Patricia Reyes Spíndola, Mar Carrera y Roberto Fiesco.
Una coproducción entre México y España está producida por Alebrije Cine y Video, Oberon Cinematogràfica, Carnaval Films, Fina Films y Fidecine y Estudios Churubusco Azteca con la colaboración de la Secretaría de Cultura Fonca, Fondo de Inversión y Estímulos al Cine e Ibermedia, estando distribuida en España por Wanda Visión.
Ivan Kavanagh se dio a conocer en el año 2014 con el interesante thriller de terror psicológico The Canal, tras dirigir hace un par de años el western Never Grow Old el realizador de origen irlandés vuelve al género fantástico con Son, film cuyo primer tráiler acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster oficial. La película, un thriller sobrenatural, tendrá un estreno limitado en cines y VOD de Estados Unidos previsto para el próximo 5 de marzo.
Son nos cuenta como un joven cae repentinamente enfermo por una desconocida dolencia después de que un misterioso grupo de individuos intenten secuestrarlo, su madre tendrá que decidir hasta dónde está dispuesta a llegar para poder protegerle de unas aterradoras fuerzas sobrenaturales que estuvieron muy presentes en su vida pasada.
La película con guion del propio Ivan Kavanagh y música a cargo de Aza Hand está protagonizada por Emile Hirsch, Andi Matichak, Luke David Blumm, Erin Bradley Dangar, Rocco Sisto, Wanetah Walmsley, Cranston Johnson, Ethan McDowell, David Kallaway, Garrett Kruithof, Kristine Nielsen, Adam Stephenson, Matthew Blumm, Adam Henslee, Blaine Maye, Britton Webb, J. Robert Spencer y Sami Bray.
Viendo las primeras imágenes de The Seventh Day, cuyo primer tráiler oficial acaba de ver la luz y podéis ver a final de página, queda bastante claro su adscripción a ese tipo de cine que mezcla sin muchos tapujos el thriller y el género de terror remitiéndonos a una especie de curiosa hibridación entre películas en apariencia tan distantes como pueden ser Training Day y The Exorcist. El film que aún no tiene fecha de salida está dirigido por Justin P. Lange en su segundo trabajo tras las cámaras tras The Dark (2018).
The Seventh Day nos cuenta como un reconocido exorcista se reúne con un sacerdote novicio en su primer día de entrenamiento, un aprendizaje que consiste básicamente en detectar posesiones y realizar ritos del exorcismo. A medida que descubren el infierno que existe sobre la Tierra, las líneas entre el bien y el mal se distorsionan, dando lugar a que emerjan sus propios demonios.
La película con guion del propio Justin P. Lange está protagonizada por Guy Pearce, Keith David, Stephen Lang, Robin Bartlett, Heath Freeman, Hannah Alline, Major Dodge, Vadhir Derbez, Tristan Riggs, James Healy Jr., Acoryé White, Ben Hicks, Brady Jenness, Riley Fitzgerald y Chris Galust.
Ha sido uno de los pocos adelantos cinematográficos que han visto la luz en la reciente Super Bowl, Old, el nuevo trabajo tras las cámaras de M. Night Shyamalan, cuyo primer teaser tráiler podéis ver a final de página junto a su póster promocional, supone el regreso del responsable de Unbreakable a ese tipo de thriller de género fantástico tan habitual en su carrera y tan emparentados a conceptos muy visibles de la fundamental The Twilight Zone. Old, inspirada libremente en la novela gráfica de Pierre Oscar Lévy y Frederik Peeters SandCastle (conocida en nuestro país con el título de Castillo de Arena) tiene previsto su estreno comercial en Estados Unidos para el próximo 23 de julio, en España lo hará tres semanas más tarde, el 13 de agosto.
Old nos cuenta como una familia en un día de vacaciones va a una recóndita playa para relajarse, lo que prometía ser una jornada de relax empieza a torcerse de repente al comprobar horrorizados como envejecen a un ritmo mucho más rápido de lo normal reduciendo sus vidas a un solo día de existencia.
La película con guion del propio M. Night Shyamalan está protagonizada por Gael García Bernal, Eliza Scanlen, Thomasin McKenzie, Rufus Sewell, Embeth Davidtz, Aaron Pierre, Vicky Krieps, Abbey Lee, Alex Wolff, Nikki Amuka-Bird, Ken Leung, Emun Elliott, Jeffrey Holsman y Daniel Ison.
Después de su exitoso paso por diferentes festivales europeos como por ejemplo en el pasado Serielizados Fest nos llega un primer tráiler oficial, que podéis ver a final de página, de la miniserie danesa de ocho episodios Cry Wolf (en original Ulven Kommer). La serie, que explora las dudas que se ciernen sobre un presunto caso de violencia doméstica en el seno de una acomodada familia, estará disponible en Movistar+ a partir del mes de marzo con el título de Que viene el lobo.
Cry Wolf nos muestra a Holly, una muchacha de 14 años, escribe una redacción para clase donde detalla un episodio de violencia doméstica. Lars, un trabajador social comprometido, es asignado al caso, y tras hablar con las personas involucradas asume el relato como creíble y posiblemente cierto, ya que el padrastro de Holly, y padre de su hermano pequeño, Leo, tiene antecedentes de violencia, y todo apunta a que maltrata a sus hijos. En el lado opuesto está la madre de la chica, que sostiene que todo forma parte de un ataque de rebeldía adolescente.
La serie escrita por Maja Jul Larsen (Follow the Money, Borgen) y dirigida por Pernille Fischer Christensen, Samanou Acheche Sahlstrøm, Niclas Bendixen y May el-Toukhy está protagonizada por Bjarne Henriksen, Flora Ofelia Hofman Lindahl, Christine Albeck Børge, Peter Plaugborg y Noah Storm Otto.
Era de esperar que el éxito cosechado por Host propiciara una serie de películas de terror que siguiera el concepto de ser grabadas por Zoom durante la pandemia como ocurría en el film de Andy Newbery, a tal respecto la primera en ver la luz es Safer at Home, película cuyo tráiler y póster oficial podéis ver a final de página. Dirigida por Will Wernick (Escape Room, Follow Me) la película tendrá un estreno limitado en cines y VOD de Estados Unidos previsto para el próximo 26 de febrero.
Safer at Home nos sitúa dos años después del inicio de la pandemia, un grupo de amigos deciden realizar una noche una fiesta virtual en donde habra juegos, bebidas y algunas drogas. Después de tomarse una pastilla de éxtasis, las cosas comienzan a ponerse bastante mal desapareciendo la seguridad de sus hogares que pasan a convertirse en un lugar mucho más terrorífico que el caos que reina en las calles.
La película con guion del propio Will Wernick junto a Lia Bozonelis está protagonizada por Jocelyn Hudon, Emma Lahana, Alisa Allapach, Adwin Brown, Dan J. Johnson, Brandon Morales, Michael Kupisk y Daniel Robaire.
Recién estrenada estos días en el Festival de Sundance dentro de la sección World Cinema Documentary nos llega un primer adelanto en forma de tráiler, subtitulado al inglés que podéis ver a final de página junto a su póster oficial, del documental titulado The Most Beautiful Boy in the World. Kristina Lindström (Palme 2012) y Kristian Petri (Detaljer 2003, Ond tro 2010, The Hotel 2016) son los encargados de documentar la azarosa vida del actor y músico Björn Andrésen.
The Most Beautiful Boy in the World nos sitúa en un primer momento en la rueda de prensa del Festival de Cine de Cannes del año 1971, con motivo del estreno mundial de Muerte en Venecia, el director italiano Luchino Visconti proclamó a su protagonista Tadzio como ‘el niño más hermoso del mundo‘. A partir de dicho acontecimiento seremos testigos de la tumultuosa historia personal de alguien que en el pasado hizo que su imagen lo llevara por todo el mundo y lo convirtiera en una especie de ícono gay. Una sombra que hoy, 50 años después, pesa como una losa en la vida de Björn Andresen.
Aunque había debutado en 2007 con la comedia romántica Heavy Petting Marcel Sarmiento irrumpió con fuerza dentro del fantástico un año más tarde con aquella oscura fantasía zombie titulada Deadgirl, tras participar en las colectivas The ABCs of Death y V/H/S Viral y la algo intrascendente Totem Sarmiento tiene listo su nuevo trabajo tras las cámaras titulado Faceless, film cuyo primer tráiler acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster oficial. La película, que incide en la temática de la confusa identidad en base al concepto del rostro ajeno, se estrenará vía VOD el próximo 16 de febrero.
En Faceless vemos como un hombre llamado George se despierta desorientado y asustado en la habitación de un hospital donde descubre que ha recibido un trasplante de rostro. Tras la conmoción inicial de verse con el rostro que desconoce, George empieza a vivir intensamente visiones inexplicables. No tardan en darle de alta en el hospital, y se espera que se las pueda arreglar fuera sin ningún tipo de recuerdo de su vida anterior. Sin nadie a quien acudir más que a una misteriosa mujer llamada Sophie, George deberá hacer frente a las visiones, los inexplicables sucesos diarios y con un acosador enmascarado a la hora de juntar las piezas de este oscuro misterio antes de que sea demasiado tarde.
La película con guion del propio Marcel Sarmiento junto a Ed Dougherty está protagonizada por Terry Serpico, Alex Essoe, Brendan Sexton III, Cullen Moss, Clayton Landey, Blake Robbins, Kimberly Crandall, John Winscher, Richard Haylor, David Cohen, Robert Forte Shannon III, Keith Brooks, Rob Bouton, Warren Ostergard y Freddie Villacci.
Anteriormente conocida con el título de Dreamland acaba de ver la luz un primer adelanto en forma de tráiler, que podéis ver a final de página junto a su póster oficial, del thriller corporativo Crisis, película dirigida por Nicholas Jarecki (The Outsider 2005, Arbitrage 2015) que llegará a los cines de Estados Unidos el próximo 26 de febrero para una semana más tarde, el 5 de marzo, estar disponible a través de plataformas digitales.
Crisis nos sitúa a través de tres historias alrededor del mundo de los opiáceos, un traficante de drogas planea una operación que implica a varios cárteles entre Canadá y los Estados Unidos; un arquitecto que se recupera de una fuerte adicción al OxyContin descubre la verdad que esconde su hijo de su relación con la droga; un profesor de universidad trata de averiguar qué relación une al gobierno con una compañía farmacéutica que está diseñando un nuevo analgésico que aseguran no provoca ninguna adicción.
La película con guion del propio Nicholas Jarecki está protagonizada por Gary Oldman, Armie Hammer, Evangeline Lilly, Greg Kinnear, Michelle Rodriguez, Luke Evans, Lily-Rose Melody Depp, Scott Mescudi, Indira Varma, Toni Garrn, Mia Kirshner, Martin Donovan, Ellora Torchia, Michael Aronov, Veronica Ferres, Adam Tsekhman, Sara Sampaio, John Ralston, Éric Bruneau, Hamza Haq, Nicholas Jarecki y Benz Antoine.
Fue en 2012 cuando Christopher MacBride debuto tras las cámaras con aquel notable mockumentary de tono paranoide titulado The Conspiracy, ocho años después el realizador de origen canadiense nos presenta el que es su segundo largometraje The Education of Fredrick Fitzell, film cuyo primer tráiler y póster oficial podéis ver a final de página. La película, que se pudo ver en la pasada edición del Festival de Sitges dentro de su sección oficial (critica aquí), se adentra en el complejo concepto de las realidades alternativas y las paradojas temporales.
En The Education of Fredrick Fitzell vemos como Fred no es un detective, un agente secreto o un filósofo. Es una persona normal y corriente que se acerca a los 30 años y que atraviesa una crisis existencial ahora que se ve en el precipicio de la auténtica madurez. Se debate entre varias cuestiones: ¿Debería comprometerse con su novia de toda la vida? ¿Debería empezar a trabajar en una empresa para pagar las deudas y descartar sueño de convertirse en artista? ¿Debería pintar las paredes de su nuevo piso de azul turquesa o azul celeste? Tras un encuentro accidental con un amigo de su juventud que había olvidado, Fred viaja de manera literal y filosófica al pasado. Poco a poco comienza a desentrañar un misterio oculto sobre una chica desaparecida, una droga llamada Mercurio y una terrorífica criatura que le ha perseguido hasta su madurez. A medida que pasado, presente y futuro comienzan a cruzarse entre sí, Fred comienza a explorar todas las posibles vidas que podría tener.
La película con guion del propio Christopher MacBride está protagonizada por Dylan O’Brien, Maika Monroe, Keir Gilchrist, Hannah Gross, Emory Cohen, Amanda Brugel, Ian Matthews, Liisa Repo-Martell, Sima Fisher, Aaron Poole, Josh Cruddas, Maika Harper, Connor Smith, Jackie English, Donald Burda, Hershel Blat, Constantine Meglis, Myles Isen y Andrew Latter.
Inevitablemente asociado con el nombre de la realizadora Marjane Satrapi con la que co- dirigió Persépolis y Poulet aux prunes Vincent Paronnaud tras varios cortometrajes se estrena en solitario en la dirección con Cosmogonie (Hunted título internacional), film cuyo primer tráiler podéis ver a final de página junto a su póster oficial. Cosmogonie, que estuvo presente en la pasada edición del Festival de Sitges dentro de la sección oficial, nos sitúa a través de un cuento genérico primitivo con claras reminiscencias al Rape & Revenge que parece tomar como punto de partida de su historia el cuento de Caperucita.
En Cosmogonie vemos como Eve conoce a un chico en un bar, poco se espera lo que va a suceder esa noche. En realidad, se ha cruzado con un psicópata (y su muñeco), con el que se enzarza en una persecución nocturna y violenta. En medio del bosque, esta singular caperucita roja hará lo que sea para librarse de su particular lobo feroz.
La película con guion del propio Vincent Paronnaud junto a Léa Pernollet está protagonizada por Christian Bronchart, Lucie Debay, Ciaran O’Brien, Jean-Mathias Pondant, Kevin Van Doorslaer, Gilles Vandeweerd, Dianne Weller y Arieh Worthalter.
Definida por algunos como un cruce entre Groundhog Day y Source code nos llega un primer adelanto en forma de tráiler, que podéis ver a final de página junto a su póster oficial, del nuevo trabajo tras las cámaras de Joe Carnahan titulado Boss Level, película de viajes temporales que estará disponible el próximo 5 de marzo a través de Hulu.
Boss Level nos cuenta como un oficial de las fuerzas especiales ya retirado se encuentra repentinamente atrapado en un siniestro programa que le obligara a vivir una y otra vez en bucle el día de su muerte. Mientras intenta averiguar quién está detrás del programa tendrá que dejar atrás a los asesinos a sueldo que están decididos a eliminarlo.
La película con guion del propio Joe Carnahan junto a Chris Borey y Eddie Borey está protagonizada por Mel Gibson, Naomi Watts, Frank Grillo, Will Sasso, Annabelle Wallis, Michelle Yeoh, Ken Jeong, Michael Tourek, Meadow Williams, Selina Lo, Mathilde Ollivier, Sheaun McKinney, Eric Etebari, Swen Temmel, John Cenatiempo, Carlos Aviles, Rob Gronkowski, Adam G. Simon, Joe Knezevich, Aaron Beelner, Benjamin Weaver, John Thelan Reece, Armida Lopez, Athena Akers, Milton Saul, Jeremy Miller, Henry Penzi, James William Ballard y Tyler Jon Olson.
El actor Nicolas Cage parece seguir empeñado en participar en propuestas heterodoxas interpretadas por el que no dejan de dar la sensación de pertenecer a estas alturas a un subgénero propio, a la espera de su participación en el último trabajo tras las cámaras del japonés Sion Sono titulado Prisoners of the Ghostland nos llega vía Screen Media Films un primer adelanto en forma de tráiler, que podéis ver a final de página junto a su póster oficial, de Willy’s Wonderland, película en donde el bueno de Nicolas Cage se tendrá que enfrentar contra una serie de peligrosos animatronics. Dirigida por Kevin Lewis (The Drop, The Third Nail) Willy’s Wonderland tendrá un estreno en VOD y cines de Estados Unidos previsto para el próximo 12 de febrero.
En Willy’s Wonderland vemos como solitario individuo se encuentra atrapado en un pueblo remoto. Sin posibilidad de pagar al taller de reparaciones para que arregle su coche acepta como prestación limpiar un centro de diversión familiar llamado Willy’s Wonderland, un parque temático abandonado lleno de personajes animatrónicos. Sin embargo el parque esconde un oscuro secreto aún por descubrir. Nuestro protagonista ha sido atraído a una trampa mortal en donde los personajes del parque cobran vida. Ante tal peligro se verá obligado a abrirse camino ante el ataque de los monstruos tratando de sobrevivir hasta el amanecer
La película con guion de G.O. Parsons está protagonizada por Nicolas Cage, Caylee Cowan, Beth Grant, Terayle Hill, Emily Tosta, Grant Cramer, Ric Reitz, Chris Schmidt Jr., Duke Jackson, David Sheftell, Christian Delgrosso, Taylor Towery, Jiri Stanek, Jonathan Mercedes, Jessica Graves, Chris Warner, BJ Guyer, Olga Cramer, Chris Padilla y D.J. Stavropoulos.
Seis años después de su epopeya romántica de ciencia ficción I Origins y con bastantes trabajos televisivos entre medio nos llega un primer avance en forma de tráiler, que podéis ver a final de página junto a su póster oficial, del nuevo film de Mike Cahill titulado Bliss. Película en donde el responsable de Another Earth vuelve a incidir en la ciencia ficción de tono intimista y que verá la luz a través de Amazon Prime Video el próximo 5 de febrero.
En Bliss vemos como un hombre que acaba de divorciarse conoce a una encantadora mujer que asegura que viven dentro de la simulación de un complejo mundo, y que éste se encuentra dentro de una realidad mucho más hermosa y maravillosa que la supuestamente real. Dudoso en un principio, el hombre finalmente empieza a percibir que puede haber algo de verdad en la descabellada teoría su nueva compañera.
La película con guion del propio Mike Cahill está protagonizada por Owen Wilson, Salma Hayek, Madeline Zima, Nesta Cooper, Joshua Leonard, Jorge Lendeborg Jr., Ronny Chieng, DeRon Horton, Steve Zissis, Mercy Malick, Katie McCabe, Debbie Fan, Erin Flannery, Kayla Adams, Megan Nguyen, Darin Cooper, Dayne Catalano, Scott Douglas MacLachlan, Benjamin J. Cain Jr., Guy Perry, Roshan Maloney, Marcus Bailey, Lourdes Nadres, Manny Cartier, Vanessa Knight, Amanda Juni, Bradley Bundlie, Ryan Allen Carrillo, Gichi Gamba, Lisa Greene, Heath McGough, Jock McKissic, Brooklyn Robinson, D.A. Sandoval, Minn Vo, Monica Zhang y Kyle Langdon-Weyrich.
The Wanting Mare, cuyo tráiler y póster oficial podéis ver a final de página, es una de esas películas norteamericanas de ciencia ficción low cost de las que sea venido hablando repetidamente durante los últimos meses, posiblemente el que haya estado Shane Carruth en un principio (ahora desaparecido de los créditos) como productor le haya otorgado algo de publicidad previa a una película que supone el debut en la dirección de Nicholas Bateman y que tiene previsto para el próximo 5 de febrero su estreno en cines y VOD de Estados Unidos.
The Wanting Mare nos traslada al mundo de Anmaere, al norte de la ciudad de Whithren, en ella caballos salvajes corren a través de los páramos y la costa. No dejan de ser el producto de exportación más valioso de la ciudad, y por ello son constantemente cazados y vendidos por todo el mundo. Para los habitantes de Whithren, este comercio abre un enorme abanico de posibilidades, pero principalmente les ofrece la opción de escapar de la ciudad para visitar el continente vecino de Levithen, o simplemente para empezar de nuevo. Mientras tanto, en una pequeña casa justo al norte de la ciudad, una mujer muere dando a luz. Sus últimas palabras son un intento de explicar a su hija el tipo de vida que tendrá, y que heredará un sueño recurrente que debe guardar en secreto, dado que contiene recuerdos de otra era muy anterior a la suya, una en la que la magia y la leyenda existían coexistían.
La película con guion del propio Nicholas Bateman está protagonizada por Jordan Monaghan, Josh Clark, Yasamin Keshtkar, Edmond Cofie, Maxine Muster, Christine Kellogg-Darrin, Ashleigh Nutt, Anthony Perullo, Meghan McGarry, Kate Lyn Sheil, Francis Cabatac, Aluah David, G. Paul Salvetti, Peter Wray, Alexander Barnett, Joseph Jude Zito, Ansonia Gray, Gloria Williams, Jane Wentzell, Benjamin Watt, Zeeshan Tahir, Claudette Sapp, Bill Eissler, Stephen Thomas Miles y Rick R. Miller.
Después de su estreno mundial en el Fantasia International Film Festival y su presencia en el Festival de Sitges el pasado mes de octubre nos llega un primer tráiler, que podéis ver a final de página junto a su póster oficial, del nuevo trabajo tras las cámaras de un habitual dentro del género fantástico como es Neil Marshall titulado The Reckoning, film de época que indaga en la temática de la inquisición y que nos remite a títulos como Pit and the Pendulum (1961), Witchfinder General (1968) o la reciente Akelarre de Pablo Agüero entre otras muchas. The Reckoning tendrá un estreno en cines y VOD de Estados Unidos previsto para el próximo 5 de febrero.
The Reckoning nos sitúa en la Inglaterra del año 1665, una oscura época marcada por una Gran Peste que acabó con cerca de 100.000 personas en todo la región. En dicho escenario Grace Haverstock no solo tiene que lidiar con la reciente muerte de su marido, sino con una sociedad arrasada por el miedo. Cuando rechaza las indecentes proposiciones de un terrateniente, paga el desplante con una acusación de brujería. Ante tal acto Grace se tendrá que enfrentar a horribles interrogatorios a manos del inquisidor más despiadado de Gran Bretaña.
La película con guion del propio Neil Marshall junto a Edward Evers-Swindell y Charlotte Kirk está protagonizada por Sean Pertwee, Joe Anderson, Ian Whyte, Steven Waddington, Cal Macaninch, Mark Ryan, Charlotte Kirk, Emma Holzer, Rick Warden, Leon Ockenden, Emma Campbell-Jones, Jordan Long, Bill Fellows, Oliver Trevena, Indianna Ryan, Wayne Brett, Tomas Engström, Callum Goulden, Balázs Szitás, Maximilian Slash Marton, Sarah Lambie, Zsófia Kövágó, Angie Kirk, Dávid Hajmási, Arthur Dyke, John Scudder, Margit Bárdos, Maya Chityll, Suzanne Magowan y Géza Takács.
No es la primera vez que el cine vasco indaga en el fantástico a través de leyendas y fabulas localistas, Paul Urkijo Alijo con respecto a dicha temática nos ofreció hace unos años la interesante Errementari y más recientemente su magnífico corto Dar-Dar, en mayor o menor medida Akelarre de Pablo Agüero también se adentraba en el tenebrismo de época. Ilargi Guztiak. Todas las lunas, cuyo primer tráiler de la mano de Filmax acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster oficial, vuelve a incidir en el drama fantástico de época, tras las cámaras está el cineasta vasco Igor Legarreta en su segunda película tras su debut en el año 2018 con Cuando dejes de quererme.
Ilargi Guztiak nos sitúa en un escenario plagado de bosques y montañas nevada. Es el último tercio del siglo XIX y en algún valle del norte de Navarra se viven los estertores de la última guerra carlista. Un proyectil destruye un hospicio de niñas y tan solo sobrevive una niña, que mal herida, es rescatada por una hermosa mujer que la cuida hasta que se cura. Sin embargo, el destino no está de su lado, y como consecuencia de un inesperado ataque a su escondite, la niña vuelve a quedarse sola y aislada en las montañas. Será entonces cuando descubrirá su nueva y extraña condición, que le impedirá ver la luz del día, y volver a tener una vida corriente como cualquier otra niña.
La película filmada en euskera cuenta con un guion del propio Igor Legarreta junto a Jon Sagalá y música compuesta por Pascal Gaigne estando protagonizada por Haizea Carneros, Itziar Ituño, Josean Bengoetxea, Lier Quesada, Zorion Eguileor y Elena Uriz.
Ilargi Guztiak. Todas las lunas que tiene previsto su estreno en cine para el próximo 19 de febrero de 2021 es una producción de Arcadia Motion Pictures, Kowalski Films, Pris&Batty Films e Ilargia Films en co-producción con Noodles Production (Francia). Cuenta con la participación de EiTB y RTVE y la financiación del ICAA, el Gobierno Vasco y la Diputación Foral de Gipuzkoa.
Dándose a conocer para el gran público a mediados de los años noventa con títulos tan comerciales como fueron Legends of the Fall o First Knight la actriz de origen británico Julia Ormond aun estando bastante activa durante estos últimos años ha tenido una trayectoria algo irregular, Reunion, cuyo primer tráiler acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster original, supone una de sus pocas incursiones dentro del género de terror. La película rodada en Nueva Zelanda y dirigida por Jake Mahaffy (Wellness 2008, Free in Deed 2015) tendrá en Estados Unidos un estreno limitado en cines y VOD previsto para el próximo 5 de febrero de 2021.
Reunion nos cuenta como una joven mujer embarazada regresa a la antigua casa de sus abuelos recientemente fallecidos para pasar tiempo con su madre. Poco a poco la vuelta al hogar se ira convirtiendo en una pesadilla.
La película con guion del propio Jake Mahaffy está protagonizada por Julia Ormond, Emma Draper, Cohen Holloway, John Bach, Nancy Brunning, Ava Keane y Gina Laverty.
Curioso cuanto menos como la saga John Wick ha influenciado durante estos últimos años el cine de acción, dos de sus responsables, el guionista Derek Kolstad y David Leitch, director de la primera entrega de la franquicia interpretada por Keanu Reeves vuelven a reunirse, este último como productor, en Nobody, film cuyo primer tráiler acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster oficial. La película, con una historia que nos remite en algo al A History of Violence de David Cronenberg tendrá un estreno simultáneo en cines de Estados Unidos y España previsto para el próximo 26 de febrero de 2021. Estando protagonizada con el cada vez más en alza Bob Odenkirk, el film cuenta tras las cámaras con Ilya Naishuller, responsable en 2015 de aquel entretenido espectáculo pirotécnico con texturas de videojuego titulado Hardcore Henry.
En Nobody vemos como Hutch Mansell, es un padre de familia que aguanta con resignación los duros golpes que la vida le ocasiona. Una noche, cuando dos extraños entran a robar en su casa Hutch toma la decisión de no actuar y no tratar de defenderse ni a él mismo ni a su familia, convencido de que así evitará que la situación se complique. Tras el ataque, su hija adolescente no oculta su decepción ante tal actitud, del mismo modo el incidente hace que su esposa Becca se aleja todavía más de él. Todas las secuelas del hecho sirven de detonante para que Hutch estalle y libere de algún modo la rabia que ha ido acumulado durante años, hecho que le hará recorrer un violento camino en el que saldrán a la luz oscuros secretos y habilidades que ni él mismo era consiente que las tenía. Para más inri deberá salvar a su familia, de un peligroso criminal intentando asegurar de ese modo de que en el futuro nadie vuelva a subestimarle.
La película con guion de Derek Kolstad está protagonizada por Bob Odenkirk, Connie Nielsen, Christopher Lloyd, Paul Essiembre, J.P. Manoux, Humberly González, Gage Munroe, Kristen Harris, Erik Athavale, Neven Pajkic, Araya Mengesha, Megan Best, Boris Gulyarin, Destini Boldt, Paisley Cadorath, Jim Kirby, Stephanie Sy, Sharon Bajer y Frederick Allen.
Fue una de las películas más destacadas, y de las que más disparidad de opiniones cosecho dejando a muy pocos indiferentes, presentes en la sección oficial a concurso en la pasada edición del Festival de San Sebastián, un film que un principio tenían que haber estado en el cancelado Cannes 2020, Passion simple, (critica aquí) el nuevo trabajo de cineasta libanesa Danielle Arbid tras Peur de rien estrena un primer tráiler subtitulado al inglés que podéis ver a final de página junto a su póster oficial. La película, adaptación de la novela homónima de la escritora Annie Ernaux que transita a través del concepto del amor fou, aún sin fecha de salida en España tiene previsto su estreno comercial en Francia para el próximo 6 de enero.
En Passion simple vemos como un hombre y una mujer se conocen por casualidad. Él es un diplomático ruso, más joven que ella y casado, y ella es profesora e investigadora. Poco a poco sus sentimientos irán creciendo.
La película con guion adaptado por parte de la propia Danielle Arbid está protagonizada por Laetitia Dosch, Sergei Polunin, Caroline Ducey, Grégoire Colin, Slimane Dazi, Tibo Vandenborre, Shahira Fahmy, Arnaud de Montlivaut y Lou-Teymour Thion.
Fue la gran triunfadora del Midnight Madness del pasado Festival de Toronto, Shadow in the Cloud, cuyo primer tráiler acaba de ver la luz y podéis ver a final de página junto a su póster oficial, parece tomar referencias argumentales entre otras de aquel relato corto de Richard Matheson titulado Nightmare at 20000 Feet adaptado de forma magistral en la fundamental The Twilight Zone, o a un nivel escénico al episodio dirigido por Steven Spielberg para la serie Amazing Stories The Mission interpretado por un joven Kevin Costner. Shadow in the Cloud dirigida por Roseanne Liang (My Wedding and Other Secrets) tendrá en Estados Unidos un estreno comercial en VOD previsto para el 1 de enero de 2021.
En Shadow in the Cloud vemos como el capitán de un avión B-17 descubre que en su nave viajan una serie de espectros malignos que harán todo lo posible por robar unos documentos secretos que lleva a bordo. En mitad de una peligrosa misión en plena Segunda Guerra Mundial una joven artillera tendrá que hacer frente a la amenaza sobrenatural que está a bordo del avión en el que viaja.
La película con guion Max Landis está protagonizada por Chloë Grace Moretz, Nick Robinson, Callan Mulvey, Taylor John Smith, Beulah Koale, Byron Coll, Benedict Wall y Joe Witkowski.
Más vale tarde que nunca, si los continuos retrasos derivados por la crisis sanitaria lo permiten será el próximo 18 de diciembre la fecha elegida para el estreno en España de la nueva película del realizador italiano Pietro Marcello titulada Martin Eden, film que de la mano de Wanda Films presenta un primer tráiler y poster español que podéis ver a final de página. Martin Eden, Copa Volpi al mejor actor (Luca Marinelli) en el Festival de Venecia y ganadora del Premio a la Mejor Película en la edición de 2019 del Festival de Sevilla, supone la adaptación de la novela autobiográfica del escritor estadounidense Jack London publicada en 1909 que aquí el responsable de la notable Bella e perduta hace cambiar de ubicación de la California original del texto al Nápoles de finales del siglo XIX.
La historia nos cuenta como Martin Eden es un chico de pueblo que se gana la vida trabajando como marinero. Un día, Martin consigue salvar la vida de Arthur Morse, un joven de clase alta que vive en San Francisco. Como agradecimiento, Arthur invita a Martin a su hogar y, poco a poco, le va introduciendo en su propio estilo de vida. El joven ve esto como una oportunidad para convertirse, finalmente, en escritor y trata de aprovechar al máximo el tiempo entre lujos. Martin recibirá un impulso inesperado cuando conozca a Ruth, una joven de la que se enamora al instante.
La película con guion adaptado por parte del propio Pietro Marcello junto a Maurizio Braucci está protagonizada por Luca Marinelli, Carlo Cecchi, Jessica Cressy, Denise Sardisco, Vincenzo Nemolato, Carmen Pommella, Autilia Ranieri, Marco Leonardi, Savino Paparella, Elisabetta Valgoi, Pietro Ragusa, Giustiniano Alpi, Anna Patierno, Vincenza Modica, Gaetano Bruno, Maurizio Donadoni, Chiara Francini, Aniello Arena, Giuseppe Iuliano, Peppe Maggio, Franco Pinelli, Lana Vlady, Diego Sepe, Sergio Longobardi y Giordano Bruno Guerri.